快速剪辑是一种电影剪辑技术,指的是短时间内(例如3秒或更短)的多个连续镜头的衔接。它可以用来快速传达大量信息,或者暗示混乱。在拍摄两个或多个角色之间的对话时,也经常使用快速剪辑,改变观看者的视角,以关注另一个角色对话的反应,或引起人们注意说话角色的非语言动作。
快速剪辑的一个著名例子是阿尔弗雷德·希区柯克的电影《惊魂记》(1960)中的淋浴场景。 最近的例子包括巴兹·鲁尔曼 (Baz Luhrmann)的《红磨坊》中的歌舞场景。
电影《智力游戏》大量运用快剪,在十五分钟的时间内传达了数百个短片场景。 在《罗拉快跑》中,快速剪辑被用来快速讲述小人物的故事,以展示主角的不经意的举动如何对他们身上发生的事情产生深远的影响。 在《电锯惊魂》电影的各个瞬间,陷阱场景中频繁使用快切,表现他们为逃离陷阱而疯狂挣扎的情景。 导演迈克尔·贝在他的许多故事片中大量使用了快剪。他在动作序列中最突出地使用了该技术,其中它用于使动作更加充满活力和激烈。
快速剪辑包括两种风格化的剪辑方式,碎片剪辑和嘻哈蒙太奇。
碎片剪辑:
碎片化剪辑是一种有别于传统剪辑的现代剪辑风格。 它可以不遵循传统剪辑里的各种景别衔接规律,随意剪辑,创造蒙太奇。 叙事更为自由灵动。 有些不遵循常规,有些特立独行,也会让影像风格变的更酷。
具体可查看:碎片化剪辑
嘻哈蒙太奇:
嘻哈蒙太奇,通过一系列快速的简单动作并伴有声音效果来描绘复杂的动作。该技术最初由达伦·阿罗诺夫斯基 (Darren Aronofsky)命名,他在电影《圆周率》和《梦之安魂曲》中使用了该技术来描绘吸毒的场景。根据导演对《梦之安魂曲》的评论,电影中的嘻哈蒙太奇就像嘻哈音乐中使用的样本一样,分别在整个作品中重复电影或视频的一些片段以达到效果。该技术源自20 世纪 90 年代的嘻哈文化,并结合了法国新浪潮中首创的跳切。 它早期曾在Bob Fosse的All That Jazz和Paul Thomas Anderson的Boogie Nights中使用过。盖·里奇也在《抓捕》中使用了这一技巧来。埃德加·赖特 (Edgar Wright)的作品,最著名的是他与西蒙·佩吉 (Simon Pegg)的合作( 《太空漫游》、《僵尸肖恩》、《热血警探》和《世界末日》)使用了这种技术来产生喜剧效果。 约瑟夫·高登-莱维特在《唐·乔恩》( Don Jon ,2013)中广泛使用了这一技巧来描绘主角的习惯。
评论