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今天我们来分析大卫·芬奇《七宗罪》中最后“拆盒子”戏的视听语言。 在这场戏里，自始至终没给过一个盒子里的镜头，却形成了极强的戏剧张力。 剪辑究竟是如何做到的？

爆裂鼓手》这部电影可能是好莱坞近十年间的一个剧情片剪辑巅峰，因为它在剪辑最看重的节奏和情绪掌控方面达到了完美； 疯狂的剪辑不仅与扎实的剧本融为一体，也让100多分钟的电影像一首爵士乐一样流畅；完美贯彻…

如果你对讲故事有所了解，就知道冲突是必要的。因此，通过了解剧本创作中如何使用反派，我们就能更好地处理自己剧本中的故事冲突。在这篇文章中，我们将介绍作家可以选择的所有不同的对抗力量、它们如何发挥作用，以…

特写是最直观，也是最具备冲击力的一种景别类型。 特写镜头，可以很唯美，可以有深意，可以有情绪。 我们来详解电影里特写镜头的运用。

如果电影是梦，那么剪辑便是造梦。一个色彩斑斓的美梦，和一部优秀的影视作品一样，没有大喜大悲，而是讲究爱而不伤。比如今天要说的这部爱乐之城，按照导演的话说，这是一个用梦的语言讲述的故事，是一封寄给好莱坞…

在剪辑里；视听语言犹如硬币的正反两面，一面是画面，另一面便是声音； 声音的作用在剪辑中不容忽视，它会为影像带来难以置信的生命力。

碎片化剪辑是一种有别于传统剪辑的现代剪辑风格。 它可以不遵循传统剪辑里的各种景别衔接规律，随意剪辑，创造蒙太奇。 叙事更为自由灵动。 有些不遵循常规，有些特立独行，也会让影像风格变的更酷。

导演达伦·阿伦诺夫斯基一直是一个非常擅长挖掘人物精神世界的导演； 从他的处女作《死亡密码》到《梦之安魂曲》，都是风格化强烈的作品。 镜头语言张扬且疯狂；

以单帧开始和结束 开头、中间和结尾是支撑任何故事结构的骨架。 从电影角度来说，电影制片人的故事以一帧开始和结束。 一个是在旅程真正开始之前观众看到的第一件事。另一个是观众最后看到的东西，为故事画上句号…

2004出品的《SAW》开创了先锋前卫的视听风格； 它的大获成功和犀利的剪辑脱不开干系。 我们今天来详细分析《SAW》系列的剪辑风格。

交叉&平行蒙太奇是所有蒙太奇手法中应用最广，也是最重要的两个剪辑手段。

《告白》并不是俗套的复仇故事；它用形式承载内容，从观感上看更像一部100多分钟的MV； 也正是这种异类的视听，才让它在所有复仇类题材里独树一帜。