《电锯惊魂》系列剪辑风格&视听语言解读
2004出品的《SAW》开创了先锋前卫的视听风格； 它的大获成功和犀利的剪辑脱不开干系。 我们今天来详细分析《SAW》系列的剪辑风格。
《黑天鹅》剪辑风格&视听语言解读
导演达伦·阿伦诺夫斯基一直是一个非常擅长挖掘人物精神世界的导演； 从他的处女作《死亡密码》到《梦之安魂曲》，都是风格化强烈的作品。 镜头语言张扬且疯狂；
《超脱》剪辑风格&视听语言解读
作为一部文艺电影，《超脱》剑走偏锋，利用“凌乱”破碎的剪辑，谱写了一个深入骨髓的悲剧。
《爆裂鼓手》剪辑风格&视听语言解读
爆裂鼓手》这部电影可能是好莱坞近十年间的一个剧情片剪辑巅峰，因为它在剪辑最看重的节奏和情绪掌控方面达到了完美； 疯狂的剪辑不仅与扎实的剧本融为一体，也让100多分钟的电影像一首爵士乐一样流畅；完美贯彻…
《寄生虫》剪辑风格&视听语言解读
《寄生虫》这部电影在当年的奥斯卡和戛纳两度封王，无论从剧本还是视听设计上都我完美贯彻了平衡的概念。
《社交网络》剪辑风格&视听语言解读
《社交网络》以脸书创始人马克·扎克伯格为原型，讲述了一个哈弗天才从创立脸书到与最好的兄弟反目成仇，众叛亲离的创业血泪史； 作为一部充斥着高密度对白的传记类题材，它不仅没有显得很枯燥，叙事反而像商业动作…
《爱乐之城》剪辑风格&视听语言解读
如果电影是梦，那么剪辑便是造梦。一个色彩斑斓的美梦，和一部优秀的影视作品一样，没有大喜大悲，而是讲究爱而不伤。比如今天要说的这部爱乐之城，按照导演的话说，这是一个用梦的语言讲述的故事，是一封寄给好莱坞…
如何形成剪辑思维？
剪辑≠剪接，视频拼接员≠剪辑师，其次，剪到后面，高手剪辑排斥任何转场，新手喜欢用各种花哨的转场转出花来（其实这也是最开始剪辑吸引人的地方），喜欢转场，直接去精学AE，剪辑和特效是分开的两个学科。 那么…
